総評 – 西村智弘(にしむら ともひろ)/ 批評家

© 眞島竜男

「トラベル・アワード」という名称の通り、このコンペティションの大きな特徴はどこか希望の場所に旅行に行って作品を制作するところにある。とくにジャン ルの規定はなくて、さまざまなタイプの作品が集まったといえるが、全体的に見るならば大きく分けて二つの傾向が目立っていた。ひとつは、特定の場所に出向 いてテーマに従ったリサーチを行い、その結果をインスタレーションなどにするというもので、確かに旅行に行くという応募の条件にはよく合っている。こうし たタイプの作品をとりあえずリサーチ系と呼ぶことにする。もうひとつ多かったのが写真で、これも撮影場所が作品の契機になるという点でトラベル・アワード にふさわしいジャンルだといえる。

一方、絵画や彫刻といったオーソドックスな美術のスタイルの応募は比較的少なかった。旅行に行くという条件との兼ね合いが難しかったのだろうか。しかし考え方次第であって、絵画や彫刻でも十分に選ばれる可能性があると思うので、今後はこの方面でも応募も期待したい。

© 村上友重

リサーチ系の作品は、応募の数が多かった割には上位に食いこんだ企画が少なかった。その理由のひとつとして、似たような企画が多かったことがあげられる だろう。この種の作品では、リサーチのコンセプトとともにどのような形で結果を発表するかという作品の形態も問われるだろう。そうしたなかでは、外国にあ る鳥居の写真を撮るという下道基行、団塊の世代が郊外に建てたマイホームの写真を再構成するというAre You Meaning Company、洋画家の梅原龍三郎が書いた「北京日記」を現地でたどるという眞島竜男の企画などがおもしろく、興味を引いた。

写真に関しては、佐野陽一、城戸保、隼田大輔、村上友重な ど、明快なスタイルをもつ作家が多かった。これらの作家は、単なるドキュメンタリーではなく、カメラで光をとらえることに造形性を見いだしている点でも共通していた。各自が独自の方法論を獲得しており、作品としての完成度も高く、そのため写真に関してはハイ・レベルの争いになったといえる。

© 佐野陽一

審査は企画案と過去の作品資料に基づいて行われた。近藤正勝氏とわたしがすべての企画書に目を通し、評価すべき企画書に印をつけ、その評価をお互いに照 らし合わせながら審査を進めていった。最初に重なっていたのは11名で、そこからだんだんに減らしていって３名の作家が残った。その3名とは佐野、城戸、 隼田で、興味深いことにいずれも写真の作家であった。

わたしとしてはこの3名のなかで誰が選ばれてもよかったし、むしろ3名全員に賞を与えたい心境であった。しかし、選出するのはひとりというのがコンペの趣 旨であるので、誰かに決めなければならない。近藤氏も同じ思いだったと思うが、ひとりに絞りこむのはかなりきびしい選択で、大いに悩まされることになっ た。最終的に選ばれたのは隼田大輔である。彼が選ばれたことのうちには、まったく未知の可能性に賭けてみようという期待の側面が大きかったように思う。

© 城戸保

ひとりしか選べないというのは難しいというのが正直な感想である。わたし自身がかつて公募に選ばれることで雑誌などに文章を書くようになったという経緯 があり、またたびたびコンペティションの審査をした経験からいうと、公募で賞を取るかどうかには運のようなものも大きく左右している。とくに今回のように 選出されるが1名という場合はなおさらであろう。一方、これまで多くの作家を見てきて感じたことは、運をものにし、チャンスを活かすのも作家に必要な才能 のひとつなのではないかということである。惜しくも選に漏れた作家は、今後もさまざまな機会にチャレンジしてほしいし、受賞者の隼田氏に関しては、今回の 結果がこれから活動を続ける上での励みになってくれるとよいと思う。

総評 – 近藤正勝(こんどう まさかつ) / 美術家

© Are You Meaning Company

今回が初めてのAllotmentトラベルアワードである。十分な告知ができなかったが全国から優秀な作家53名の応募があった。応募者の表現手段は多様 であり美術が既に形式から全く自由であると感じることができたのは大変愉快である。応募者の目的は様々で、ある作家は歴史的なリサーチであり、またある者 は会いたい人に会いに行くという、作品をその場で制作する者もあれば、確りと計画されたプロジェクトを完結させるという作家もいた。未来の作品がどこから 芽を出すのか全くのミステリーだか、このAllotmentトラベルアワードの成り立ちを振り返れば、そこにある目的を設定して何処に行き新しい経験をすることで、現在の自己を解放し思考のパラドックスからぬけ出して作品が能動的に展開して行く契機になれば良いと思う。まずは作家の作品が確りと存在し、そ の作品をグイグイと押し進め行く強い意思が示されているか、または既に存在する作品から解放されるために勇敢な旅立ちを決意しているか、旅行の目的と作家 の作品と照らし合わせながらその必然性を探ってみた。

© 太田麻里

今回の審査で上位に残った作家は、プロジェクトベースで念入りなリサーチから作品を作っているAre You Meaning Company、眞島竜男。パフォーマンスで神話や童話をベースに現代社会の中で生きていく根本矛盾を自己の身体と切り離すこと無く表現し強い個性を感じさせた太田麻里。映像作家では映画などによる映像体験が人の記憶の中に浸食し、現実との間で引き起こす不思議な経験を題材にした平川祐樹の作品は大変興味深いものであった。唯一絵画（平面）の作家である吉田夏美の作品は、自然が自分の美しいと認識する感覚を超えてむしろ恐ろしく不安を感じる対象となる経験を元に力強いパノラマ絵画を創作している。

© 吉田夏美

このトラベルアワードの成り立ち故か、今回は多くの写真作家の応募があり最終選考に残ってきた。リサーチとドキュメントの形式で時間の経過を表現している 下道基行。日常生活の些細な心の動きや視点という難しい題材を独特な表現力をもってカメラに収めている点で優れた感性を感じさせた森岡友樹、城戸保。光の原理を繊細に扱い個性豊かな表現方法を確立している佐野陽一、村上友重など大変質の高いものであったが、受賞した隼田大輔の写真作品は、夜人口照明のないところで写真を撮る、つまり月の光で写真を撮る。

彼が理論的に考えていた闇の世界とは、場所やものの輪郭が無い総体としての一つの闇（彼曰く、アノニマスな世界）と考えたわけですが、実際に写真を撮ってみると、その考えを裏切ってかすかな輪郭が浮かび上がり、その場所をぎりぎりで特定づける作品ができてしまったというものです。その写真作品は大変シンプルなものですが、彼が感じるその不思議というものが面白く映り込んでいると感じました。思考することと作品が出来上がったときのギャップ（裏切り）を、 思考から作品を解放して行く大切な鍵として確り認識しながらまた闇に向かって行く彼を応援したいと思いました。